Tras haber analizados los diferentes artículos e informaciones diversas como algunos videos, facilitadas en clase, sobre las cuestiones de cuál es el concepto de arte y qué relación tiene con la educación artística, hemos llegado a varias conclusiones sobre la posmodernidad y su relación con la educación.
En primer lugar podemos decir que en el libro de Didáctica de la Educación Artística del escritor Ricardo Marín, y en el de La Historia de las Seis Ideas del autor Tatarkiewicz , se analiza la educación artística y el arte desde sus orígenes hasta la actualidad, en la que ha sufrido una serie de transformaciones a medida que ha pasado el tiempo. Nos muestra como distintos autores han debatido sobre el concepto de arte, y como deberíamos de darle una mayor importancia dentro de la educación.
Según las perspectivas y conocimientos que tengamos cada uno, podemos considerar o no algo como arte, ya que el arte es un concepto muy amplio, en el que cada uno crea sus propios ideales.
A medida que la sociedad va evolucionando tanto a nivel social, educativo, económico, político, etc, se van desarrollando nuevas ideas de lo que se considera arte, el cual se llega a tener un conocimiento muy amplio por lo que cualquier cosa puede ser considerado como arte.
Para identificar a algo como arte, el individuo se centra en un objetivo en concreto como por ejemplo en la belleza, la imagen, las sensaciones o sentimientos que puede transmitir, la creatividad, o la originalidad con lo que con la posmodernidad pensamos que a la hora de considerar a algo como arte, en vez de fijarnos en un objetivo en concreto, nos deberíamos de centrar en todos los aspectos que esa representación de arte posee.
Por ello, pensamos que se va a conseguir cada vez más, nuevos métodos y técnicas para la elaboración
La posmodernidad hace referencia a una serie de situaciones que se genera alrededor del contexto desarrollado por la sociedad en el cual muestra el entorno social posmoderno que se vuelca la persona en el que pretende seguir ciertos ideales y pensamientos a favor de un bienestar común.
El arte posmoderno se considera como un reflejo de la sociedad y la forma en cómo se manifiesta a partir de una persona denominado artista.
Cada artista según su modelo estilístico crea su propio arte
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El arte dentro de la posmodernidad puede plantear que el individuo se desarrolle en su sociedad presentando sus propias creaciones artísticas y no solo trabaja con una sola forma de representarla, sino gracias a la evolución de las artes, puede utilizar nuevas técnicas o medios.
El artista crea sus propias creaciones artísticas de acuerdo a sus gustos y a las necesidades que pretende exponer a la sociedad.
Con respecto al concepto de la posmodernidad en la educación los docentes juegan un papel muy importante, ya que son los responsables de enseñarles a los alumnos los elementos básicos, como pueden ser el cuadrado, el círculo, etc. Pero son también los responsables de darles libertad a la hora de crear sus propias creaciones artísticas, como son los dibujos, en los que como alumnos, tienen que tener en cuenta la creatividad, la originalidad, etc.
El arte en relación con la educación puede desarrollar capacidades como son la libertad de expresarse mediante sus propios dibujos, en el que a la hora de realizarlos tendrán que saber razonar y debatir el porqué ha hecho ese dibujo.
Tras ver la película denominada “LA EDUCACIÓN PROHIBIDA” se hace una crítica el modelo educativo actual. Se comenta que la educación no ha cambiado al igual que los paradigmas. La sociedad evoluciona pero la forma de dar clase no, se basa en un modelo tradicional, en el que el docente imparte los contenidos que se establecen en clase, y los alumnos son meros locutores pasivos que tiene se supone que tiene que “aprender” de lo que el docente dice. Además, la educación, hoy en día sigue dando mayor importancia a unas materias que a otras, como son lengua, matemáticas o conocimiento del medio, dejando de lado a las que ellos consideran menos importantes, como educación artística, donde se incluye plástica y música o religión.
La mayoría de los estudiantes fracasan en el ámbito de estudio y se echa la culpa al sistema educativo que se lleva a cabo, puesto que el alumno/a a través de la enseñanza tradicional, memoriza el contenido, de tal forma que cuando acabe el curso no se acuerde de nada de lo que ha estudiado, ya que no aprenden de manera significativa, sino a través de la memorización exacta del contenido.
El gran problema que se ha llevado a cabo son los errores que se han cometido por parte de los centros, por seguir un modelo tradicional, en base a los propios intereses de los profesores y sin tener en cuenta las necesidades de los alumnos/as.
Por lo que podemos decir que en cuanto a la posmodernidad pensamos que ya es hora de cambiar el sistema educativo y su metodología, para favorecer el aprendizaje significativo y el pensamiento crítico de los alumnos, para que les pueda servir en un futuro.
La idea es que se siga nuevas formas de impartir las clases, como es la experimentación, motivación, compañerismo, interés, conocimientos de emociones, sentimientos, etc, para que el alumno/a se desarrolle plenamente como persona.
Como buenos maestros/as, lo que pretendemos es que debemos estar siempre dispuestos a cubrir las necesidades de nuestros alumnos/as, a través de “intentar” llevar una enseñanza centrada en la educación, transmitiendo contenidos que sean significativos, enseñarles ciertos valores como el respeto, el compañerismo, etc, hacerles entender los actos que están correctos y los que no, y sus porqués, y en concreto, conocer los sueños, sentimientos, deseos, etc, que tienen cada alumno/a e intentar darles la mayor motivación posible para que los alcancen. Sobre todo que los alumnos/as deberían de saber las pautas que hay que seguir para cuando les surjan conflictos en su vida.
También los textos como son “La Educación Encierra un Tesoro” del autor Delors y el de “Pedagogía del Oprimido” del autor Freire, abarcan también aspectos relacionados con la educación, en la que se habla de nuevo sobre la metodología del modelo tradicional, en la que en vez de que los alumnos/as adquieran conocimientos, lo memorizan, y de esta manera no aprenden nada, el cual, a día de hoy se sigue llevando a cabo.
Los textos como son “ La Cultura de la Imagen que Llegó para Quedarse” del autor Colussi y “Introducción a la cultura visual” del autor Mirzoeff, dan la importancia a la imagen y a la cultura visual de las cosas, del consumo diario de los productos, la globalización, lo importante que es la imagen en la televisión, medios de comunicación, etc, por lo que pensamos que en la posmodernidad seguirá teniendo mucha importancia la imagen de las cosas, puesto que la sociedad lo considera como un factor muy importante, y se seguirá manteniendo así.
También hay que destacar el video que vimos en clase de Black Mirror:
En la película se muestra cómo los medios de comunicación influyen en la sociedad. Se muestra como un noticia circula a través de internet y llega a oídos de todo el mundo en muy poco tiempo.
Esto es lo peligroso de los medios de comunicación, que con un solo click la noticia más desconocida se convierte en la más popular.
Tal como se refleja en el video la imagen nos influye en todo, y juega un papel esencial en nuestras vidas. Todo lo que sucede queda reflejado.
Además los medios de comunicación han ido adquiriendo cada vez más importancia. Han ido evolucionando y en su proceso de mejora se han relacionado cada vez más con la sociedad. Se ha llegado a un punto de que ya no podemos vivir sin ellos. Todo lo que sucede se reproduce en los medios de comunicación y esto llega a nivel mundial.
Un dato a destacar es que los medios de comunicación, nos condicionan mucho, ya que pensamos que todo lo que dice es cierto. Y si sale alguna información que no estamos del todo de acuerdo pero sale en los medios de comunicación, nos la creemos y cambiamos nuestra forma de pensar solo porque haya salido ahí. Pero lo que no tenemos en cuenta es que hay mucha información manipulada y que no se sabe si es cierta o no.
Realizado por: Mª Carmen Suárez Bujalance e Isabel Mª Míguez Rey
Como hemos podido observar en varios de los artículos leídos y recomendados por el profesor, la educación artística ha ido cambiando a lo largo de la historia. Con la posmodernidad (movimientos culturales, artísticos, filosóficos y literarios que surgieron en el siglo XX con un objetivo claro: oponerse al movimiento moderno) se ha dado mucha importancia a los medios de comunicación y cómo nos influyen estos a nosotros.
En estos momentos, debido al crecimiento que se ha producido en los últimos años con las nuevas tecnologías y el desarrollo de la información, tenemos un inmenso conocimiento de información (tanto buena como mala) en nuestro poder. Esto llevado a la educación tiene su parte negativa y su parte positiva….
La posmodernidad tiene como objetivo la ruptura con los cánones establecidos anteriormente. Además, con la posmodernidad es que se pueden dar interpretaciones totalmente contrarias entre si.
Sin embargo, a la hora de aplicarlo a la educación artística actual que se imparte dentro del aula esa posmodernidad no la observamos actualmente. Ricardo Marín en su “Didáctica de la Ed. Artística” y Tatarkiewicz en su “Historia de las seis ideas” ya estudian la evolución que ha sufrido el arte desde el mundo clásico.
En el documental “La educación prohibida” el objetivo del mismo es una crítica al sistema educativo actual. Los modelos educativos no han cambiado y ni mucho menos en la educación artística que se sigue con los mismos métodos y enseñanzas que en la época de los 60. Esa misma crítica también la hace Freire en su “Pedagogía del Oprimido” mostrando cómo está establecido el sistema tradicional.
Con respecto a los textos de Colussi y Mirzoeff, que tratan sobre la comunicación y la cultura en la posmodernidad, va a tener la misma repercusión que tiene actualmente.
El campo del Arte en la actualidad se caracteriza por la disolución de sus límites, los objetos artísticos se muestran para ser comprendidos más que para ser vistos. Se concibe como una preparación ante el mundo en el que los medios de comunicación mediatizan la realidad. Pero es importante crear conciencia de que no hay verdades absolutas y que se debe reflexionar subjetivamente con criterio.
Esperamos que en la posmodernidad el concepto del arte en la escuela cambie y los docentes ayuden a los alumnos para que estos segundos desarrollen conceptos como la creatividad, originalidad y sobre todo: que se sientan bien con la obra que realizan.
Realizado por: Federico Diego Arroyo Contreras y Marcos Casasola Romero
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